Blut, Splat­ter­ef­fek­te, Zom­bies, ver­faul­te Zäh­ne, Brand- und Schuss­wun­den. Wenn es dich jetzt gru­selt, soll­test du viel­leicht lie­ber umschal­ten, denn als SFX Maskenbildner*in sind Berüh­rungs­ängs­te Fehl­an­zei­ge. Falls dei­ne Neu­gier geweckt ist, dann bie­tet das Berufs­bild mit jedem Auf­trag neue, krea­ti­ve Mög­lich­kei­ten. Du fer­tigst Pro­the­sen, Kör­per­mas­ken und ande­re Attrap­pen an und gestal­test am Set die Spe­zi­al­ef­fek­te. Das kann eine auf­fäl­li­ge Wun­de sein, aber auch ein authen­ti­scher Alte­rungs­pro­zess oder eine spe­zi­el­le Hautstruktur.

Dei­ne Arbeit beginnt schon lan­ge vor der Mas­ken­zeit der Schauspieler*innen. Vie­le Ele­men­te müs­sen vor­ab ange­fer­tigt wer­den, damit sie beim Dreh auf­ge­klebt wer­den kön­nen. Du kannst dir also dein eige­nes Kabi­nett an Wun­den und Nar­ben schaf­fen. Und Alter ist für dich sowie­so nur eine Zahl; du weißt genau, wie du jeman­den 50 Jah­re jün­ger oder älter zau­bern kannst. Wäh­rend des Drehs arbei­test du dann mit dem Mas­ken­bild zusammen.

Du soll­test ein Gefühl für Far­ben, For­men und Tex­tu­ren mit­brin­gen. Außer­dem brauchst du ana­to­mi­sche Kennt­nis­se; um bei­spiels­wei­se Wun­den authen­tisch nach­bil­den zu kön­nen, soll­test du wis­sen, wel­che Haut­schich­ten, Mus­keln, Seh­nen oder Kno­chen betrof­fen sind.